Opis: Lars von Trier: Brzemię z Kaczora Donalda: Z Larsem von Trierem. Wejdź do twórczego umysłu reżysera Larsa von Triera i dowiedz się, jak czytanie w jego świecie łączy się z pisaniem. Trier nazywa literaturę swoim „podstawowym medium” i ujawnia swoją inspirację pisarzami takimi jak Thomas Mann, Lew Tołstoj i Marcel Proust. O dramaturgii mówi jako o „bólu zęba” związanym z lekturą Kaczora Donalda, ale pisanie to „największy zastrzyk energii, jaki można dostać” – mówi. Choć dramaturgia była dla Larsa von Triera trudna, pisanie rękopisów do swoich filmów sprawia mu radość: „Najlepsze jest to, kiedy odpuszczasz, jak wtedy, gdy lewitujesz w medytacji. Czasem tak robisz, gdy piszesz. Wtedy piszesz fantastycznie i doświadczasz haju” – mówi. „Mam nadzieję, że uda mi się zrobić film intuicyjnie. Ale utknąłem w błocie. W błocie dramaturgii”. Lars von Trier jest zapalonym czytelnikiem: „W literaturze uwielbiam to, że decyduje jeden człowiek. To dyktatura”. Trier uważa, że ​​pisząc „Józef i jego bracia” Thomas Mann napotkał przeszkodę: „Tak mówi Biblia” oraz przeszkody podczas pisania i kręcenia filmów. „Andrej Tarkowski nakręcił swoje najlepsze filmy w Związku Radzieckim, ponieważ znalazł się w tej dziwnej, uciskanej sytuacji”. „Najwyraźniej w jakiś sposób trzeba mieć łańcuch na szyi. To jak sportowcy, którzy utrudniają sobie życie, albo artyści cyrkowi, którzy coś robią i w ten sposób stają się dla siebie nagrodą” – mówi Trier. „Henrik Ibsen niemal wynalazł dramaturgię na nowo i uczynił ją bardziej efektywną”, ale „problem polega na tym, że rzeczy stają się banałami, ponieważ stają się po prostu częścią rozwoju historii kultury” – mówi Lars von Trier, preferując Augusta Strindberga. Strindberg „był cudownie szalony i dlatego tworzy rzeczy zupełnie nieprzewidziane. Jestem pewien, że Strindberg będzie żył znacznie dłużej niż Ibsen” – stwierdza Trier. „Powodem, dla którego powieść jest tak dobra, jest to, że masz w ręku przyjaciela: pisarza, który chce opowiedzieć historię” – mówi Trier. „Najzabawniejszą rzeczą jest dokuczanie bez wyciągania wniosków. Problem w tym, że jestem tego zbyt świadomy. Za dużo rozmyślam”. „Przede wszystkim jestem przekonany, że prowokacje są bardzo ważne – szczególnie w demokracji. Poprawność polityczna to najniebezpieczniejsza rzecz, jaką można sobie wyobrazić, bo nikt niczego nie kwestionuje. Wtedy wszystko się kończy”. Patrząc wstecz na swoją twórczość, Lars von Trier stwierdza: „Nie powiedziałbym, że cokolwiek zmieniłem, ale próbowałem stworzyć gatunek będący mieszanką naturalizmu i surrealizmu, można powiedzieć”. „Kiedy spacerujesz gdzieś po Ziemi, coś przykuwa twoją uwagę. W końcu zbierasz różne ciekawostki. Moją ambicją związaną z filmem było poszerzenie medium w jakiś sposób” – mówi Trier. Lars von Trier (ur. 1956) to duński reżyser i scenarzysta, którego bogata kariera trwa już prawie cztery dekady. Jego kluczowe dzieło znane jest z innowacji technicznych i badania zagadnień egzystencjalnych, społecznych i politycznych w takich filmach jak „Żywioł zbrodni” (1984), „Europa” (1991), „Przełamując fale” (1996), „ Idioci” (1998), „Tancerz w ciemności” (2000), „Dogville” (2003), „Antychryst” (2009), „Melancholia” (2011), Nimfomanka (2013) i „Dom, który zbudował Jack” (2018). Jest także twórcą serialu „Królestwo” (1994-1997) i jednym z twórców nowatorskiego manifestu w stylu Dogma 95 (wraz m.in. z Thomasem Vinterbergiem), który od tego czasu naznaczył kino duńskie i europejskie. Wśród licznych nagród na festiwalach filmowych na całym świecie Trier otrzymał Złotą Palmę, Grand Prix, Prix du Jury i Wielką Nagrodę Techniczną na Festiwalu Filmowym w Cannes, a także nagrodę Sonning Prize 2018 przyznaną przez Uniwersytet w Kopenhadze o wartości 1 miliona DKK. W 2018 roku Brandt Museum w Odense w Danii zaprezentowało dużą wystawę stanowiącą retrospektywny przegląd twórczości Trewiru: „Lars von Trier - Dobro ze złem”. Trier jest także założycielem i udziałowcem 2020.